En este sitio hallarán los programas correspondientes a los cursos 2012 / 2011 / 2010 de Literatura a cargo de la Prof. Carmen Ramírez, además de apuntes y consignas de trabajo. LICEO PEDRO L. IPUCHE de Santa Clara de Olimar y LICEO ENRIQUE ALZUGARAY de Cerro Chato.
Ayuden a que el sitio mejore y crezca aportando sus comentarios, participando. GRACIAS

viernes, 19 de octubre de 2012

“MACBETH” de WILLIAM SHAKESPEARE: FICHA TÉCNICA




Época: Renacimiento. El Renacimiento ingles se caracterizó por un carácter un poco más conservador que el Renacimiento italiano, y por un espíritu  menos optimista (la obra de Shakespeare lo demuestra con la imagen compleja y hasta sombría del ser humano que aparece en ellas).
 Contexto histórico: reinado de Isabel I (de la dinastía Tudor). Período de orden y prosperidad, luego de que Inglaterra sufriera un largo y devastador período de guerras (la Guerra de las Dos Rosas). Isabel gobierna con “Mano dura”, por encima de los intereses de las distintas facciones políticas y religiosas. No obstante ello, se hace evidente la influencia de ciertos sectores religiosos, especialmente los Protestantes. De hecho a este período de la historia de Inglaterra se le conoce como Período Isabelino.
Teatro Isabelino: orígenes religiosos en la Edad media y posterior evolución hacia otras formas de representación que llevaron a momentos culminantes como las grandes tragedias de Shakespeare. Espectáculo de enorme aceptación popular, cuyas representaciones se hacían en teatros circulares construidos en dos niveles, prácticamente sin escenografía (las indicaciones de lugar y clima, por ejemplo aparecen en los parlamentos de  los personajes). Los temas están tomados de la literatura antigua, de las leyendas, de la vida contemporánea y dramas extranjeros.
William SHAKESPEARE (1564-1616)  Dramaturgo, actor, poeta y empresario inglés, considerado el máximo representante de la literatura inglesa de todos los tiempo. Su obra lírica (los Cien Sonetos) es tenida hasta hoy como un clásico, pero su obra dramática, en especial sus tragedias, donde profundiza como nadie en el alma humana, hicieron inmortal su obra.
“Macbeth” : compuesta entre 1604 y 1610 ( no hay fecha exacta). El protagonista (Macbeth), y hasta cierto punto el asunto de la obra, están tomados de las Crónicas de Holinshed, crónicas que mezclaban antiguos relatos históricos con leyendas. La trama principal gira en torno a Macbetn, un noble escocés admirado y respetado por todos, que no obstante ello, una vez que recibe el extraño anuncio de unas brujas de que en el futuro será rey, decide asesinar a su primo el rey Duncan, para apresurar los hechos y hacerse con el poder. Una vez convertido en rey de Escocia, Macbeth se embarca en una ciega lucha contra un destino que cada vez se muestra más adverso (como en toda tragedia), hasta que al final, cuando su derrota y su muerte son inevitables, comprende que ha sido víctima de un engaño de las fuerzas oscuras y que su propia ambición le impidió comprenderlo antes.



“LA PRADERA” Análisis


 ( desde la discusión con los niños)

Desde que aparecen  ( y aún antes), los niños son expuestos  como criaturas sin límites frente a sus padres, autoritarios e incluso agresivos. La reacción que experimentan al enterarse de que George y Lydia planean apagarla casa por un tiempo es, por lo desmedida, una  demostración de que no conocen lo que es una negativa por parte de sus padres (“Los dos niños estaban histéricos. Gritaban y pataleaban y tiraban cosas.”).
Y enseguida queda claro de dónde nace la falta de límites. Tan pronto como los niños comienzan a gritar, patalear y arrastrarse, los padres toman actitudes completamente opuestas: George se mantiene firme en lo que habían acordado en tanto que Lydia comienza a interceder por los niños, o sea que comienza a ceder a la presión o chantaje de éstos.  Si Wendy y Peter actúan de este modo  es porque hace mucho que han descubierto las contradicciones permanentes en que caen sus padres y ya saben que pueden obtener ventaja de ello.
De los cuatro protagonistas, el padre aparece como el más lúcido, el que llega realmente a comprender  el estado al que fueron reducidos en procura de la vida perfecta, en la carrera febril  del consumo, es por eso que, entre otras cosas dice: “Llevamos contemplándonos nuestros ombligos electrónicos (…) demasiado tiempo” Él percibe que han estado “Idiotizados” contemplando las maravillas tecnológicas que el dinero les ha hecho posible comprar y han confundido eso con la felicidad, sin ver más allá, encerrados en su propio mundo ( vivir mirándose el ombligo es una expresión metafórica que se refiere a la actitud  de  no preocuparse por nada que esté más allá de uno mismo, ignorando el resto del mundo).
No obstante la lucidez que muestra George, él también es parte de este universo y su léxico así lo demuestra: él no habla de que la casa será desconectada sino de que “morirá”. La familia le ha dado una importancia tal a la casa que la considera un ser vivo.
El narrador también muestra esta forma de pensar de los personajes cuando describe el deambular de  George por la casa apagando los aparatos y señala que que “La casa estaba llena de cadáveres”. Por otro lado, Peter le pide a la casa (que ha sustituido a sus padres en el afecto de los niños) que no permita que George mate todo. Ve al padre como un asesino, un monstruo, y le desea la muerte, pero –por sobre todas las cosas- lo ve como el obstáculo para su felicidad y, como tal, quiere que desaparezca.
    Dado que Wendy y Peter han aprendido a sacar ventaja de las contradicciones de sus padres, la insistencia y la manipulación son parte de sus acciones. Y es un hecho que dan resultado: Lydia consigue que George les permita abrir el cuarto unos minutos mientras él se va a vestir. Pero aquí los roles están invertidos en muchos aspectos: la inocencia y la candidez, tradicionalmente atribuida a los niños aparece en los padres, especialmente en la madre quien –luego de todo lo sucedido y de todos sus temores respecto al cuarto- deja a los niños solos allí y sube también a vestirse.
  Cuando bajan, alarmados por los gritos de los niños y entran al cuarto, les basta comprobar que la puerta fue cerrada por fuera para confirmar que fueron víctimas de una trampa y la voz de Peter: “-No los dejen desconectar la habitación y la casa” es casi una sentencia de muerte.
El narrador no necesita describir lo que sucede a continuación porque ya ha dado todos los indicios para que el lector se componga la imagen , incluso, toma algún “cabo suelto” como pueden ser los gritos que en  alguna visita al cuarto George y Lydia creyeron escuchar y les resultaron familiares: eran sus propios gritos, y eso demuestra que desde tiempo atrás los niños pensaban en la muerte de sus padres.
  El cuento no termina con la horrible muerte de George y Lydia: tiene una suerte de epílogo con la llegada del psicólogo quien halla a los niños en una atmósfera idílica, merendando en un claro de la sabana, absolutamente en paz. Ellos realmente están en paz porque la mayor amenaza a su felicidad ha desaparecido. Sin embargo, la presencia de los leones connota muerte, es decir que lo enfermizo se ha instalado de manera definitiva en la mente de Peter y Wendy.
El son abrasador sobre el rostro de David Mc Clean y los buitres sobrevolando su cabeza ya anuncian que él será la próxima víctima porque también representa una amenaza para la alienada felicidad de estos dos niños que, como Peter Pan, no quieren crecer, y han hecho del cuarto de juegos su País de Nunca Jamás.

  

martes, 7 de agosto de 2012

EDAD MEDIA



  Es un período histórico que abarca aproximadamente desde el siglo V d.C hasta el siglo XV d.C.  En lo que respecta a lo socioeconómico está regida por el sistema feudal, con una economía agraria basada en la posesión y explotación de la tierra. La sociedad medieval está organizada en estamentos:
·         Nobleza. Poseedores de la tierra y el poderío militar. En la Alta Edad Media llegaron a debilitar gravemente el poder real a causa de la fragmentación del poder que se produjo con el florecimiento de los feudos.
·         Clero. La clase culta del medioevo. A su cargo estaban la educación y los estudios filosóficos, lo cual les daba un gran poder. En esta época el alto clero choca con los gobernantes puesto que interviene en política.
·         Burguesía. Surge promediando el medioevo, vinculada a los burgos (ciudades) y, a medida que afirma su poderío económico, comenzará también a pugnar por el poder político, aliándose a reyes y señores. En el caso de Italia las grandes casas bancarias- bastión del poderío burgués- llegarán a ser más poderosas que los gobernantes.
·         Campesinado. Si bien era el estamento mayoritario, su situación era miserable. Dependían absolutamente del señor. Los había libres y los había reducidos a la esclavitud (siervos de la gleba).
Nobles y campesinos se regían por el sistema de vasallaje, orden que se consideraba impuesto por Dios y que también regía la concepción del relacionamiento entre el hombre y la divinidad. El Señor adquiría el compromiso de brindar protección al vasallo mientras éste se comprometía a servirle y serle fiel tanto en tiempos de paz como en tiempos de guerra.

COSMOVISIÓN MEDIEVAL

  El sistema de pensamiento predominante es el Teocentrismo: dios es el centro de todo, él es el creador y animador del Universo.
Se aceptaba la teoría de Tolomeo: la Tierra era el centro del Universo; en torno a ella giraban la luna, el sol y demás astros y era la voluntad divina quien los regía.
  El hombre debía sumisión a Dios. El orden social y el moral coinciden en tanto que en ambos hay un Señor y un Vasallo.
                                             Dios                       Señor feudal


                                              Hombre                    vasallo
  El gran juez es Dios, él imparte justicia y en base a las acciones de cada hombre decide su destino en el Más Allá: Infierno o Paraíso.
La vida es concebida como un camino, la existencia humana es vista como un tránsito y una preparación para el trasmundo. En ese camino el hombre gana o pierde la posibilidad de salvar su alma y –por ende– lograr la vida eterna. A partir del pecado original el hombre no tiene asegurada la salvación, dado que desobedeció a Dios; pero en ese acto de desobediencia adquirió la posibilidad de discernir entre el bien y el mal (por haber comido del Árbol de la Ciencia de Bien y del Mal). Posee entonces libre albedrío y deberá ser él mismo quien decida qué senda tomar y hacerse cargo de la responsabilidad de sus actos.
El temor a no salvarse produce en el hombre medieval un gran conflicto. La doctrina cristiana proclamaba que la vía para salvarse era someter los instintos, llevar una vida recatada, apartada de los placeres (especialmente los carnales) y sólo encontrar alegría en la contemplación de Dios. Al no cumplir con ello surgía para el individuo la angustia, se sentía atormentado por la idea de la condenación.
El Demonio era una figura muy común en el medioevo: constituía la negación de Dios, el que tentaba y seducía a los hombres a seguir por el camino de los placeres y los instintos, llevándolos irremediablemente al Mal y a las llamas eternas del Infierno.
Eran muy comunes en la Edad Media las leyendas y obras didáctico-religiosas que hablaban de la existencia de un Paraíso y un Infierno, con la finalidad, fundamentalmente, de infundir temor respecto al pecado. Dante Alighieri en parte continúa esta tradición y en parte la innova, puesto que habla de la posibilidad de salvación en el Más Allá (Purgatorio).
  La Filosofía tiene gran importancia en la Edad Media. El gran sistema filosófico de este vasto período es la Escolástica, donde se explica o se busca explicar todo lo existente, pero siempre partiendo de la existencia de Dios y afirmándola. Se considera que la Filosofía es el modo de someter las pasiones a la razón, que es el don otorgado por Dios a los hombres para que les sirva de guía. Esto se ve muy claro en La Divina Comedia: el hombre, extraviado en la selva oscura de los pecados, es auxiliado por la razón, encarnada por Virgilio, enviado por Beatriz quien, a su vez, cumple con la voluntad de Dios.
  En cuanto a la Literatura podemos distinguir básicamente:
·         Obras de contenido filosófico-teológico
·         Obras didácticas de contenido moral

·         Cantares de gesta (aventuras heroicas)
·         Poesía trovadoresca (temática amorosa)


Las obras filosóficas y morales estaban escritas en Latín- la lengua culta por excelencia- mientras que la literatura de carácter popular  (cantares y poesía de trovadores) era compuesta en lenguas vulgares o romances y se difundía oralmente.



POESIA TROVADORESCA O PROVENZAL

  • Surge en Francia, en la región de Provenza.
  • La componen los trovadores (autores cultos) los cuales suelen hallarse en las cortes señoriales. Quienes la difunden son los Juglares ( artistas errantes que cantan las composiciones de los trovadores de plaza en plaza, de aldea en aldea).
  • Los temas más importantes son el amor entre damas y caballeros nobles (casi siempre un amor imposible) y la idealización de la figura femenina.





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EL DOLCE STIL NOVO
  Surge cuando la poesía trovadoresca llega a la región de la Toscana (parte de la actual Italia).
Su nombre (Dulce estilo nuevo)se debe a que busca mayor belleza en las composiciones, sobre todo en cuanto al aspecto formal. La temática sigue siendo básicamente amorosa.
Características:
  • Composiciones escritas en lengua romance o vulgar.
  • Búsqueda de la belleza formal, por eso emplean el soneto (porque posee musicalidad y concreción).
  • El amor es el tema dominante. Respecto a la poesía provenzal innova en tanto que profundiza en la naturaleza del sentimiento amoroso; ahora el amor pasa a ser el sentido último de la existencia.
  • Amor es una persona (para mejor ejemplificar su poder).
  • El poeta stilnovista se halla ensimismado y sólo vive para ese amor, el cual si bien puede sumirlo en la tristeza o condenarlo, es su vía de salvación , de ascenso moral.
  • La amada es el centro de todo. La mujer aparece sacralizada (Donna Angelicatta); ella es un ser virtuoso, sin pecados y por ello está más cerca de Dios, ella es un puente entre el hombre y el Supremo.
  • A la mujer se le canta en un tono íntimo y recatado, aún cuando el enamorado esté estremecido de amor.
  • El verdadero amor sólo puede darse en un corazón gentil (cor gentile), que sólo puede abrigar sentimientos nobles.

sábado, 28 de julio de 2012

3º C.B. “NO OYES LADRAR LOS PERROS” de Juan Rulfo (cuestionario guía para el análisis)



1.       ¿Qué tipo de título es “No oyes ladrar los perros”?
2.       ¿Qué elementos destacarías  del diálogo inicial?
3.       Analiza la descripción de la sombra. ¿Por qué es una sola? ¿Qué simboliza?
4.       ¿Qué figura literaria emplea el narrador para referirse a la luna en la primera aparición de ésta?
5.       ¿Por qué la insistencia de uno de los personajes en ver una luz u oír el ladrido de los perros?
6.       ¿Cuándo aparece la primera analepsis de esta narración?
7.       Compare el primer diálogo con el segundo. ¿Percibe diferencias? ¿Cuáles?
8.       ¿En qué momento queda claro por qué se veía una sola sombra?
9.       En buena parte del cuento el narrador se ubica en el punto de vista de uno de los personajes ¿de cuál de ellos?
10.   ¿A qué creer que se debe la insistencia de Ignacio para que lo bajen?
11.   ¿Cómo interpretas los silencios de Ignacio? ¿A qué se deben?
12.   ¿Qué representa Tonaya para el viejo?
13.   ¿Qué aspecto tiene la luna en su tercera aparición? Analice el simbolismo del color que presenta.
14.   ¿Cómo es la relación entre padre e hijo? A juzgar por las palabras del viejo ¿por qué hace el sacrificio de cargarlo?
15.   ¿Por qué el padre renegó de su hijo? Explique y cite texto.
16.   ¿Por qué el viejo insiste en evocar el pasado? ¿Hasta dónde se remonta esa evocación?
17.   ¿Qué efecto –aparentemente- tienen en Ignacio las palabras del padre? ¿Por qué?
18.   ¿Cuál es el sentimiento que predomina en el viejo?
19.   ¿Qué simboliza el hecho de que el padre cargue a su hijo sobre sus hombros?
20.   ¿Qué desenlace tiene el cuento?
21.   ¿Cuál es el tema?
22.   ¿Qué reflexión te merece esta historia?
 RECUERDEN: ESTE TRABAJO NO ES PARA ENTREGAR, ES SIMPLEMENTE UNA GUÍA PARA QUE LES AYUDE A COMPRENDER Y ANALIZAR MEJOR EL CUENTO.

jueves, 7 de junio de 2012

EL LIBRO DE RUT (LECTURA COMENTADA) RESUMIDO DE “EL LIBRO DE RUT” DE MARÍA DEL SOCORRO ARGENZIO



CAPÍTULO I.  El narrador comienza indicando el lugar y el tiempo en que acontecen los hechos, aunque esto último en forma vaga. La interpretación más comúnmente aceptada no da particular valor a la ubicación exacta en el tiempo; concede más importancia a los aportes del texto sobre genealogía.
  Se menciona una gran hambruna que afectó aquellas tierras. Las calamidades públicas eran asociadas, siempre, en Israel, a la idea de castigo de Yahvé por los pecados de su pueblo. El hambre será, además, el factor desencadenante de la salida de Elimelec y su familia rumbo a tierra extranjera.
Las incidencias de ese viaje han sido omitidas, al igual que lo serán las incidencias del viaje de retorno que emprenderán Noemí y Rut, porque el narrador sigue el método de concentrar su relato en torno a la acción fundamental, relegando personajes y circunstancias considerados secundarios.
Moab, la tierra hacia donde van Elimelec y los suyos, además de ser suelo extranjero, está habitada por una raza excluída para siempre del pueblo de Israel por no haber socorrido a los israelitas cuando éstos huían de Egipto.
Vale la pena detenerse en el significado de los nombres de los personajes. Entre los hebreos, y en general entre los orientales, los nombres tenían el sentido de una oración, muchas veces relacionada con el nacimiento, los deseos del padre o sus proyectos para el porvenir. Las interpretaciones más comunes de los nombres de estos personajes son los siguientes: Elimelec equivale a “Dios es rey” o “Mi Dios y mi rey”, Noemí: “Dulzura”, “Consuelo”, “Delicia”,  Mahalón y Quelión: “Dolencia” y “Desfallecimiento” . Orfa equivale  a “Coronada de abundantes cabellos”, Y Rut significa “Amistad” y también “Colmada”.
Apenas presentado Elimelec, es quitado de escena. Era necesario como elemento unitivo y como conductor de la familia; su muerte, quiebra la unidad en torno al padre, dando, por contraste una idea de desintegración y desamparo. Los hijos le sobreviven diez años, y con ellos Noemí no siente agudamente el dolor del destierro. La muerte de ambos representa el desamparo absoluto para Noemí. Como personajes cumplen una función parecida a la de Elimelec.
Ya en el total desamparo, Noemí decide retornar  a Belén, más ahora que “Ha oído decir que Yahvé había vuelto sus ojos hacia su pueblo y dádole pan”. La forma en que esto se expresa muestra la identificación religiosa de bendición con ventura,en oposición a castigo con desgracia. La mirada de Dios. Al acordarse de su pueblo, cambia la desolación en abundancia.
Con respecto a la partida de Noemí no hay mayores detalles. Lo distintivo es que primero hay una decisión pensada(retornar a Belén), y luego hay otra súbita, inesperada: cuando rehúsa la compañía de sus nueras. Tal vez el desandar  el mismo camino que hiciera con su marido e hijos diez años atrás la hace reflexionar. La interpretación más común es que esa actitud a sus nueras es dictada por la generosidad. Ella conoce las penalidades y humillaciones que viven los extranjeros y quiere evitárselas a las jóvenes. Llevarlas consigo sería condenarlas a todo eso, pues sabe que, si no las leyes, las costumbres les impedirán contraer nuevas bodas en Israel.
La despedida inmediata añade urgencia a lo súbito de la decisión, como si no quisiera dar a Orfa y a Rut el tiempo para pensar, o si temiese que la propia emoción la hiciese flaquear en su propósito.
Cuando Noemí  habla a sus nueras tratando de convencerlas de que regresen a Moab, la narración impersonal del narrador externo en tercera persona del singular se interrumpe, y se introduce el discurso directo. Pese a la resistencia que oponen las jóvenes y a sus llantos, Noemí se mantiene firme. Estructuralmente, su argumentación tiene tres partes:  a) ¿para qué venir conmigo? Deja la respuesta a la meditación de las jóvenes: no la pide ni la espera.; b) para fundamentar su ruego hace una síntesis de toda la desgracia que puede acontecerles en Israel, donde no tendrán esperanza de redención, o sea de cambiar su suerte; c)las exhorta de nuevo y les da una razón afectiva: su sufrimiento se acrecienta con el de sus nueras.
  Frente a los mismos hechos, cada personalidad se define de acuerdo a su fuerza interior, a sus valores, a su concepto de la vida: Orfa desaparece de la historia: cumplió su misión de destacar a Rut.  La respuesta que Rut le da a Noemí tiene tres partes: a) la negativa a abandonarla, b) las razones para esa negativa y c) el juramento o imprecación.  La negativa es breve y contundente. Luego, las razones se explican en forma de una gradación, muy importante porque refuta todos los argumentos  explícitos o implícitos de Noemí.          La imprecación da más fuerza y carácter sagrado a su promesa de no abandonar a su suegra.
  Del viaje de regreso nada se dice. La narración salta al momento en que entran en la ciudad y la gente reconoce a Noemí, quien responde con palabras en que desahoga sus penas y sintetiza lo que le ha acontecido.  CCuando dice que al partir tenía todo y ahora no tiene nada, queda claro que Noemí consideraba a su marido e hijos como la verdadera fortuna: sin ellos falta todo, aunque regrese a la patria y recobre las tierras de Elimelec.
  El capítulo se cierra con un versículo que resume todo lo acontecido. Menciona todo aquello cuyo conocimiento es indispensable para la comprensión de lo que sucederá y de lo cual este capítulo es un preámbulo (introducción): los personajes, la relación que los une, la calidad de extranjera de Rut, la tierra de que vienen, el lugar al que llegan, y la época del año: “Comienzo de la siega de la cebada”, es decir, el mes de abril.
CAPÍTULO II
  Aparece un nuevo personaje: Booz, pariente de Elimelec. El nombre Booz significa “vigor de vida” o “hay fuerza en él”. Se le atribuyen riqueza y poder;  tiene jerarquía dentro de la comunidad de Belén.
Si bien Noemí poseía las tierras de su difunto marido, éstas, cubiertas de maleza, abandonadas por diez años, no darían sustento a las dos mujeres, por eso Rut necesitaba salir en procura del mismo.
La Ley de Moisés concedía a las viudas, los huérfanos y los extranjeros, un privilegio de misericordia: respigar los campos tras los segadores. Era una ley impuesta al dueño de la cosecha para que, recordando el cautiverio en Egipto y la misericordia de Yahvé, la praacticara con los necesitados. Al mismo tiempo, dignificaba al desamparado, transformando en derecho lo que habría sido limosna, y la mera aceptación, en trabajo. Sin embargo, el ejercicio de tal derecho no siempre era permitido, ya fuese por egoísmo, indiferencia o avaricia, o para evitar el desorden que los extraños pudieran crear en el campo, o el abuso de beneficiarios poco escrupulosos.
Rut muestra dignidad al buscar la solución en el trabajo, aunque humilde y duro, en vez de la limosna, o de esperar que Noemí procure sustento para ambas. En ningún momento rescata para sí el derecho de actuar por propia decisión, después de que libremente enajenara su voluntad al servicio de su suegra.
Estando Rut en pleno trabajo en campos de Booz, llega éste, proveniente de Belén. Saluda y es saludado con la tradicional fòrmula religiosa que recogerá luego la liturgia católica, y aún hoy es popular entre los campesinos de Palestina. Inmediatamente advierte la presencia de Rut y preguntra.
  Siendo Booz tan piadoso y justo como lo muestra el relato, no debería asombrarle la presencia de una respigadora, pues habitualmente las habría en sus campos. El carácter de extranjera de la muchacha es lo que le llama la atención. Se muestra al mismo tiempo, que Belén era tan pequeña, que cualquier extraño era inmediatamente reconocido como tal. La expresión “De quién es esta muchacha?” la familia a la que pertenecía, o que la protegía. La respuesta del capataz destaca la condición de extranjera y desamparada de Rut, y la generosidad para con su suegra. Además hace notar su laboriosidad: ella ha trabajado a la par de los hombres. El gesto y la palabra se unen para expresar la emoción de Rut: la reverencia profunda, oriental, que expresa humildad y acatamiento, y sus palabras, resumen su asombro y gratitud. (“Ella , entonces, inclinando su rostro hasta la tierra, le hizo una profunda reverencia, y dijo: “¿De dónde a mí tanta dicha…”).
Cuando Booz dialoga con Rut, demuestra conocer su historia; tal vez no sólo tenga conocimiento de ésta por el relato del capataz, sino que, siendo Belén por aquellos tgiempos, una población pequeña, ya todos deberían saber de la llegada e historia de la nuera moabita de Noemí .
Booz pide a Yahvé que premie a la joven por su conductay porque ella eligió la protección de “las alas del Dios de Israel” Esta metáfora es de las pocas que aparecen en este libro (y, en general, las metáforas no abundan en el Antiguo Testamento). Rut, sin falsa humildad, no niega el haber hecho lo que hizo , pero le quita importancia al no comentarlo.
Tras el diálogo, hay un cuadro costumbrista, una descripción de los sencillos hábitos del mundo campesino; el narrador habla del almuerzo en el campo, probablemente compartido por el patrón, con una comida sencilla aunque de porciones abundantes (otra demostración de la generosidad de Booz que es quien provee del alimento a sus trabajadores).
En lo que se refiere a Rut, Booz indica a sus hombres lo que han de hacer para facilitarle su labor y hacerla más productiva. De haberlo querido, pudo regalarle una abundante medida de grano, pero la delicadeza que ya demostró antes, se lo impide; intuye que a la joven , que prefirió trabajar antes que medigar, la humillaría la limosna.
Cuando Noemí se entera de quién es el dueño de los campos de los cuales su nuera trae la cebada, pronuncia una alabanza, a través de la cual entrelaza lo presente con lo pasado, pues Booz fue, en otro tiempo, protector de los que ahora están muertos (Elimelec y sus dos hijos). Noemí  ve aquí la bendición y el perdón de Yahvé , por cuya voluntad, Rut ha ido a espigar justamente a los campos de un pariente de Elimelec y que tiene, por tanto, obligación legal de socorrerlas.
CAPÍTULO III
En este capítulo se nota un cambio de actitud por parte de Noemí que se vuelve aún más decidida. Aunque actuando indirectamente, provocará incidencias favorables a los acontecimientos. Por otra parte declara su responsabilidad con respecto a Rut y muestra su afecto a la joven, porque busca además de solución a su vida, la felicidad de la muchacha.
Cuando llega el fin de la cosecha ,Noemí  ya tiene un plan para asegurarle el futuro a Rut junto a Booz; para ello se valdrá de varios elementos: la alegría propia de la fiesta propia de esta época del año, la sorpresa causada por la presencia de Rut en la noche y la influencia de la belleza de la joven, entre otras cosas. Por eso aconseja a Rut que se lave, perfume y ponga su mejor vestido, lo que destacará su belleza ante los ojos de Booz, por contraste con la imagen de Rut fatigada y desarreglada en las horas de tarea. Por esto le aconseja que no se deje ver y que no se le acerque hasta que él se haya dormido.
Rut obedece porque considera que Noemí tiene razón; le sobra carácter para negarse si hallara que este plan va contra sus principios. Entiende que lo que ésta le ordena es el único medio para cumplir con la Ley (en este caso la Ley.
En los versículos 6 y 7 nos encontramos con una variación en el estilo que se repetirá en otros fragmentos del mismo capítulo y que procede de una imposición del tema. Así como en otros versículos sugiere más de lo que dice, aquí el narrador detalla lo acontecido en la era, mediante una repetición minuciosa de las otras indicaciones de Noemí .
La sabiduría de ésta se confirma pues su plan se va cumpliendo punto por punto. Una vez repuesto de la sorpresa de hallar a Rut dormida a sus pies, Booz alaba a la joven y pide a Yahvé que la bendiga por esta nueva muestra de virtud: haber ido hasta allí y proponerse como esposa, reclamando además la redención, todo por obediencia y cariño a Noemí.   Él se muestra humilde al considerarse, a pesar de su riqueza y su prestigio, en inferioridad de condiciones por su edad, frente a los hombres jóvenes, y reconoce los poderosos atractivos de la juventud. Únicamente en este pasaje podría encontrarse una alusión a la belleza de Rut, al considerar que, pese a ser viuda y extranjera, tiene el atractivo como para encontrar en los jóvenes de Belén el amparo que le está pidiendo a él.
Las precauciones que toma Booz para que Rut no sea vista a la hora de partir, dan muestra de su carácter, de sus valores; protege e la joven de posibles habladurías que mancharían su reputación, influyendo negativamente en su futuro y, especialmente en las decisiones del verdadero “goel” (el pariente soltero más cercano, que es quien puede asumir la administración de las tierras de Elimelec y casarse con Rut; Booz puede hacer ese reclamo sólo si el otro no muestra interés).
CAPÍTULO IV
Tal como Booz le había dicho a Rut, convoca al pariente soltero más cercano para tratar la cuestión del amparo a Noemí y Rut. Así como la fuente era el lugar de cita de las mujeres, las puertas de la ciudad lo eran de los hombres , por eso es allí donde se da el encuentro.  Aquí tenemos otro cuadro costumbrista, como el que mencionábamos con respecto al almuerzo del Booz y sus campesinos.
Como el pariente aludido no desempeña sino un papel secundario( y acaso por menosprecio porque no cumplió las obligaciones que la Ley le imponía), no se lo nombra.
Por tratarse de una escena donde tiene tanta importancia el aspecto legal, hay minuciosidad en la descripción de las acciones y también se emplean reiteraciones. Como variación en el estilo se nota cierta teatralidad en la manera de narrar, más notoria que en los demás capítulos.
Booz quiere casarse con Rut, pero no tiene derecho a hacerlo, pues no es el pariente soltero más cercano, como ya se ha dicho, por ello quizás, recurre a una artimaña: hablarle del matrimonio con Rut –una extranjera- casi como una pesada e inevitable carga que llevará quien ampare a las dos mujeres. Calla todos los elogios y sólo destaca su condición de viuda y extranjera. Añade lo que el otro ya sabe: que el hijo que su descendencia (el primer hijo, para ser más precisos) será considerado hijo del difunto marido de Rut y tendrá derecho a sus tierras( las tierras de su padre que el nuevo marido de Rut debe comprar): así lo establece la Ley.
El otro renuncia a ejercer su derecho de parentesco pensando en los perjuicios económicos (perdería en beneficio del hijo mayor, la tiera comprada), y también político-familiar, pues, si tuviesen un solo hijo, éste llevaría el nombre del difunto, mientras que el verdadero padre quedaría sin descendencia legal dada por esa mujer. Y la condición de extranjera termina por disuadir al pariente.
En los versículos 7 y 8, el narrador interrumpe narración y diálogo para explicar una costumbre jurídica de aquel entonces: el intercambio de las sandalias; el calzado simbolizaba posesión.
Con el matrimonio entre Rut y Booz y el nacimiento del primogénito (Obed), Noeí recupera la alegría pues vuelve a tener lo que para ella es la riqueza mayor: la familia.  Y ese niño representa la contnuidad de su sangre por los motivos que ya hemos explicado.
Semejante a la escena de las puertas de la ciudad, en la que se muestra la satisfacción de los hombres por la boda de Booz y Rut, y paralela a ella, se muestra la alegría de las mujeres por el nacimiento del nieto de Noemí.
La genealogía final que vincula a Rut con el rey David , es para algunos críticos, una muestra de la transición entre la narración histórica, y la novelesca. Siglos más tarde, Mateo y Lucas, en sus respectivos Evangelios, y conservando la continuidad bíblica, incluirán esta genealogía en la de Jesús, uno de ellos con mención expresa de Rut, dando así a la moabita el más alto privilegio que pudiera imaginar una extranjera vinculada a la casa de Israel: ser antecesora de aquél en quien se renovaría la Alianza y se cumpliría la promesa mesiánica: Jesús. Por eso se dice que el tema del Libro de Rut es la recompensa a la fidelidad (ya sea a su suegra Noemí, ya sea a Yahvé, el dios que adoptó por libre voluntad).

lunes, 12 de marzo de 2012

3º BD: PROGRAMA 2012

3º BACHILLERATO DERECHO/MEDICINA
LITERATURA AÑO LECTIVO 2012


UNIDAD INTRODUCTORIA: DEL RACIONALISMO AL STÜRM UND DRANG
VOLTAIRE: “Cándido”

UNIDAD I: LA POESÍA: DEL ROMANTICISMO A LA CONTEMPORANEIDAD.
Charles BAUDELAIRE: “Las flores del mal” - “El albatros”
-“Recogimiento”
Contextualización: Fernando PESSÓA (poemas varios)

UNIDAD II:DEL REALISMO A LA CONTEMPORANEIDAD
Ray BRADBURY: “Fahrenheit 451”
Contextualización: Novela policial clásica y novela negra.
UNIDAD III: POESÍA IBEROAMERICANA
Jorge Luis BORGES: “Ajedrez (II)”
“1964”
UNIDAD IV: NUEVA NARRATIVA LATINOAMERICANA.
Gabriel GARCÍA MÁRQUEZ: “Cien años de soledad”
-Estudio de un episodio
-Estudio de un personaje: Úrsula Iguarán

UNIDAD V: TEATRO DEL SIGLO XX
Federico GARCÍA LORCA: “Bodas de sangre”



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Prof. Carmen Ramírez
Marzo de 2012

Durante todo el año, los textos para análisis y otros materiales (crítica literaria,
guías para análisis, programas, temario de pruebas, etc) estarán disponibles
en el blog www.consulibrito.blogspot.com

HOMERO Y LA ILÍADA

Héroe: persona que realiza un esfuerzo el cual lleva a actos extraordinarios, a hazañas. Estos actos pueden importar solamente al héroe, a otras personas por las cuales éste intervenga, o a toda una comunidad a la que el héroe represente. Sea cual sea el origen de estas hazañas, siempre van a tener una repercusión en el terreno social, van a trascender lo meramente individual.
En el caso de los héroes homéricos éstos, al ir a combate, buscan su gloria personal, pero –a la vez- de sus victorias se origina un beneficio para la comunidad. Los héroes homéricos son nobles, guerreros destacados, individuos de alta posición social. Justamente debido a su posición, están obligados en todo momento a demostrar a los demás su ARETÉ (conjunto de virtudes tanto físicas como espirituales); es por eso que frecuentemente rivalizan entre sí. El Areté guerrero se halla íntimamente ligado a la opinión que los demás tengan respecto a ese individuo; ello explica la preocupación por demostrar públicamente sus virtudes.
Los guerreros de la Ilíada, aunque no eligen directamente su muerte temprana, la asumen como precio a pagar por la gloria eterna.
La nobleza retratada en esta obra de Homero es, en su mayor parte, una imagen ideal de la fantasía, creada con el auxilio de rasgos transmitidos por la tradición de los antiguos cantos heroicos. Tengamos en cuenta que La Ilíada fue compuesta alrededor del siglo VIII a.C. pero narra hechos que habrían acontecido al menos tres siglos atrás.
Sin dudas, el personaje central de La Ilíada es Aquiles; en el centro de la obra se coloca sus virtudes (areté) como encarnación del ideal heroico de una nobleza guerrera, pero, al mismo tiempo, aparece una visión crítica de los excesos (Hybris) del héroe.
El autor de La Ilíada y de La Odisea atribuye a la poesía una función trascendental de eternizar la fama de los héroes; en ese sentido el poeta se siente un intermediario entre los dioses y su público.
Frente a lo que tiene que contar, el poeta guarda distancia para preservar la atmósfera ideal de la gesta heroica, separándola de lo cotidiano y de la intromisión de opiniones personales.
La Ilíada muestra una admirable unidad ya que gira en torno a un acontecimiento (la disputa entre Aquiles y Agamenón) y todas las consecuencias que ese episodio acarrea.
A la hora de manejar el ritmo narrativo, Homero se vale de anticipaciones y retardos. En el caso de las anticipaciones, aunque el público ya conoce de antemano el asunto de la obra (es decir que no hay incógnita respecto a qué pasará), le dan a hecho presente otra perspectiva. Por ejemplo: se nos hace conocer a nosotros, los lectores, la patética inutilidad de un esfuerzo, o la falsa confianza de un personaje.
En cuanto a los retardos, lo que hacen es dilatar, demorar el hecho que esperamos.
Las escenas que componen los grandes bloques de las rapsodias se integran por una sucesión alternada de pasajes narrativos y de discursos; puede decirse que en La Ilíada los personajes no dialogan, sino que intercambian discursos.
En cuanto a la creación de los personajes, podemos decir que ésta es indirectamente, o sea que Homero no hace un retrato directo: los personajes “se crean a sí mismos” mediante sus palabras y sus acciones. Homero suele establecer similitudes u oposiciones entre pares de personajes para que su personalidad quede mejor definida.
Otro recurso que sirve para caracterizar personajes es el epíteto (si bien no se aplica sólo a los humanos). Es un término o frase fija (por tradición) que individualiza a ese personaje (ejemplos: “Aquiles el de los pies ligeros” o “Héctor el de tremolante casco”).
En cuanto a los tramos narrativos el recurso más destacado es el símil (comparación extensa), que no sólo funcionan como elementos de descanso y variación sino también, como pequeñas escenas en sí.
Homero centra su atención en el mundo humano (y divino). Todo lo demás, incluyendo a la naturaleza, es sólo fondo sobre el que se recortan las individualidades de sus actores. En La Ilíada las referencias a la naturaleza son mucho menos frecuentes que en La Odisea.
Si bien un hombre es el centro de La Ilíada, el papel de los dioses es fundamental. Son seres antropomórficos que viven en el Olimpo e influyen permanentemente en el plano humano.

Extraído de :
· ÁLVAREZ, Mario: “Homero”
· JAEGER, Werner: “Paideia”

sábado, 10 de marzo de 2012

2BD: PROGRAMA 2012

LITERATURA Programa 2012
Segundo Año de Bachillerato (Biológico/Humanístico)
Objetivos generales
:
Lograr de los alumnos una actitud reflexiva frente a los temas planteados.
Que exista mayor independencia a la hora de seleccionar los materiales de estudio.
Incentivar la producción de texto de cada alumno.
Objetivos específicos:
Mejorar la producción escrita.
Que al término del curso los alumnos sean capaces de analizar textos no dados en clase, aplicando –eso sí- los instrumentos que han trabajado durante el año.

Contenidos.
UNIDAD I LITERATURA GRECOLATINA
HOMERO: “La Ilíada”
-Canto I (episodio de la querella)
- Canto VI ( coloquio de Héctor y Andrómaca)
- Los alumnos realizarán un trabajo de análisis guiado del Canto XXII (muerte de Héctor)
Contextualización. HORACIO: “Oda XIV”

UNIDAD II LA BIBLIA
Antiguo Testamento: El libro de Judit
Nuevo Testamento: Ev. Según San Lucas: El Sermón del Monte (Las Bienaventuranzas). Estudio comparativo con el Evangelio según San Mateo.
UNIDAD III LITERATURA MEDIEVAL
DANTE ALIGHIERI: “La Divina Comedia”
Infierno, cantos I y III
Contextualización . BOCCACCIO: “El Decamerón”
(lectura comentada de dos jornadas)


UNIDAD IV RENACIMIENTO
Núcleo básico. WILLIAM SHAKESPEARE: “Macbeth”
Acto I: escenas I y III
Acto IV, escena I .
Acto V, escena I.

Contextualización: soneto de Ronsard

UNIDAD V NACIMIENTO DE LA NOVELA MODERNA
MIGUEL DE CERVANTES: “El ingenioso hidalgo Don Quijote de la Mancha”
Capítulo I (Pra. Parte)
Capítulo X (Sda. Parte)

Prof. Carmen Ramírez
Marzo de 2012

ATENCIÓN 2ºBD (BIOLÓGICO Y HUMANÍSITICO)



El primer texto a analizar -tal como lo muestra el programa- será "La Ilíada" de HOMERO. Para evitar los problemas que generalmente trae aparejado el uso de traducciones diversas, vamos a partir del siguiente punto: utilizaremos La Ilíada publicada por la Editorial Espasa Calpe, colección AUSTRAL.



3º C.B. Horacio QUIROGA: "La miel silvestre"

La miel silvestre de Horacio Quiroga
Tengo en el Salto Oriental dos primos, hoy hombres ya, que a sus doce años, y a consecuencia de profundas lecturas de Julio Verne, dieron en la rica empresa de abandonar su casa para ir a vivir al monte. Este queda a dos leguas de la ciudad. Allí vivirían primitivamente de la caza y la pesca. Cierto es que los dos muchachos no se habían acordado particularmente de llevar escopetas ni anzuelos; pero, de todos modos, el bosque estaba allí, con su libertad como fuente de dicha y sus peligros como encanto.
Desgraciadamente, al segundo día fueron hallados por quienes los buscaban. Estaban bastante atónitos todavía, no poco débiles, y con gran asombro de sus hermanos menores -iniciados también en Julio Verne- sabían andar aún en dos pies y recordaban el habla.
La aventura de los dos robinsones, sin embargo, fuera acaso más formal a haber tenido como teatro otro bosque menos dominguero. Las escapatorias llevan aquí en Misiones a límites imprevistos, y a ello arrastró a Gabriel Benincasa el orgullo de sus stromboot.
Benincasa, habiendo concluido sus estudios de contaduría pública, sintió fulminante deseo de conocer la vida de la selva. No fue arrastrado por su temperamento, pues antes bien Benincasa era un muchacho pacífico, gordinflón y de cara rosada, en razón de su excelente salud. En consecuencia, lo suficiente cuerdo para preferir un té con leche y pastelitos a quién sabe qué fortuita e infernal comida del bosque. Pero así como el soltero que fue siempre juicioso cree de su deber, la víspera de sus bodas, despedirse de la vida libre con una noche de orgía en componía de sus amigos, de igual modo Benincasa quiso honrar su vida aceitada con dos o tres choques de vida intensa. Y por este motivo remontaba el Paraná hasta un obraje, con sus famosos stromboot.
Apenas salido de Corrientes había calzado sus recias botas, pues los yacarés de la orilla calentaban ya el paisaje. Mas a pesar de ello el contador público cuidaba mucho de su calzado, evitándole arañazos y sucios contactos.
De este modo llegó al obraje de su padrino, y a la hora tuvo éste que contener el desenfado de su ahijado.
-¿Adónde vas ahora? -le había preguntado sorprendido.
-Al monte; quiero recorrerlo un poco -repuso Benincasa, que acababa de colgarse el winchester al hombro.
-¡Pero infeliz! No vas a poder dar un paso. Sigue la picada, si quieres... O mejor deja esa arma y mañana te haré acompañar por un peón.
Benincasa renunció a su paseo. No obstante, fue hasta la vera del bosque y se detuvo. Intentó vagamente un paso adentro, y quedó quieto. Metiose las manos en los bolsillos y miró detenidamente aquella inextricable maraña, silbando débilmente aires truncos. Después de observar de nuevo el bosque a uno y otro lado, retornó bastante desilusionado.
Al día siguiente, sin embargo, recorrió la picada central por espacio de una legua, y aunque su fusil volvió profundamente dormido, Benincasa no deploró el paseo. Las fieras llegarían poco a poco.
Llegaron éstas a la segunda noche -aunque de un carácter un poco singular.
Benincasa dormía profundamente, cuando fue despertado por su padrino.
-¡Eh, dormilón! Levántate que te van a comer vivo.
Benincasa se sentó bruscamente en la cama, alucinado por la luz de los tres faroles de viento que se movían de un lado a otro en la pieza. Su padrino y dos peones regaban el piso.
-¿Qué hay, qué hay? -preguntó echándose al suelo.
-Nada... Cuidado con los pies... La corrección.
Benincasa había sido ya enterado de las curiosas hormigas a que llamamos corrección. Son pequeñas, negras, brillantes y marchan velozmente en ríos más o menos anchos. Son esencialmente carnívoras. Avanzan devorando todo lo que encuentran a su paso: arañas, grillos, alacranes, sapos, víboras y a cuanto ser no puede resistirles. No hay animal, por grande y fuerte que sea, que no haya de ellas. Su entrada en una casa supone la exterminación absoluta de todo ser viviente, pues no hay rincón ni agujero profundo donde no se precipite el río devorador. Los perros aúllan, los bueyes mugen y es forzoso abandonarles la casa, a trueque de ser roídos en diez horas hasta el esqueleto. Permanecen en un lugar uno, dos, hasta cinco días, según su riqueza en insectos, carne o grasa. Una vez devorado todo, se van.
No resisten, sin embargo, a la creolina o droga similar; y como en el obraje abunda aquélla, antes de una hora el chalet quedó libre de la corrección.
Benincasa se observaba muy de cerca, en los pies, la placa lívida de una mordedura.
-¡Pican muy fuerte, realmente! -dijo sorprendido, levantando la cabeza hacia su padrino.
Este, para quien la observación no tenía ya ningún valor, no respondió, felicitándose, en cambio, de haber contenido a tiempo la invasión. Benincasa reanudó el sueño, aunque sobresaltado toda la noche por pesadillas tropicales.
Al día siguiente se fue al monte, esta vez con un machete, pues había concluido por comprender que tal utensilio le sería en el monte mucho más útil que el fusil. Cierto es que su pulso no era maravilloso, y su acierto, mucho menos. Pero de todos modos lograba trozar las ramas, azotarse la cara y cortarse las botas; todo en uno.
El monte crepuscular y silencioso lo cansó pronto. Dábale la impresión -exacta por lo demás- de un escenario visto de día. De la bullente vida tropical no hay a esa hora más que el teatro helado; ni un animal, ni un pájaro, ni un ruido casi. Benincasa volvía cuando un sordo zumbido le llamó la atención. A diez metros de él, en un tronco hueco, diminutas abejas aureolaban la entrada del agujero. Se acercó con cautela y vio en el fondo de la abertura diez o doce bolas oscuras, del tamaño de un huevo.
-Esto es miel -se dijo el contador público con íntima gula-. Deben de ser bolsitas de cera, llenas de miel...
Pero entre él -Benincasa- y las bolsitas estaban las abejas. Después de un momento de descanso, pensó en el fuego; levantaría una buena humareda. La suerte quiso que mientras el ladrón acercaba cautelosamente la hojarasca húmeda, cuatro o cinco abejas se posaran en su mano, sin picarlo. Benincasa cogió una en seguida, y oprimiéndole el abdomen, constató que no tenía aguijón. Su saliva, ya liviana, se clarifico en melífica abundancia. ¡Maravillosos y buenos animalitos!
En un instante el contador desprendió las bolsitas de cera, y alejándose un buen trecho para escapar al pegajoso contacto de las abejas, se sentó en un raigón. De las doce bolas, siete contenían polen. Pero las restantes estaban llenas de miel, una miel oscura, de sombría transparencia, que Benincasa paladeó golosamente. Sabía distintamente a algo. ¿A qué? El contador no pudo precisarlo. Acaso a resina de frutales o de eucaliptus. Y por igual motivo, tenía la densa miel un vago dejo áspero. ¡Mas qué perfume, en cambio!
Benincasa, una vez bien seguro de que cinco bolsitas le serían útiles, comenzó. Su idea era sencilla: tener suspendido el panal goteante sobre su boca. Pero como la miel era espesa, tuvo que agrandar el agujero, después de haber permanecido medio minuto con la boca inútilmente abierta. Entonces la miel asomó, adelgazándose en pesado hilo hasta la lengua del contador.
Uno tras otro, los cinco panales se vaciaron así dentro de la boca de Benincasa. Fue inútil que éste prolongara la suspensión, y mucho más que repasara los globos exhaustos; tuvo que resignarse.
Entre tanto, la sostenida posición de la cabeza en alto lo había mareado un poco. Pesado de miel, quieto y los ojos bien abiertos, Benincasa consideró de nuevo el monte crepuscular. Los árboles y el suelo tomaban posturas por demás oblicuas, y su cabeza acompañaba el vaivén del paisaje.
-Qué curioso mareo... -pensó el contador. Y lo peor es...
Al levantarse e intentar dar un paso, se había visto obligado a caer de nuevo sobre el tronco. Sentía su cuerpo de plomo, sobre todo las piernas, como si estuvieran inmensamente hinchadas. Y los pies y las manos le hormigueaban.
-¡Es muy raro, muy raro, muy raro! -se repitió estúpidamente Benincasa, sin escudriñar, sin embargo, el motivo de esa rareza. Como si tuviera hormigas... La corrección -concluyó.
Y de pronto la respiración se le cortó en seco, de espanto.
-¡Debe ser la miel!... ¡Es venenosa!... ¡Estoy envenenado!
Y a un segundo esfuerzo para incorporarse, se le erizó el cabello de terror; no había podido ni aun moverse. Ahora la sensación de plomo y el hormigueo subían hasta la cintura. Durante un rato el horror de morir allí, miserablemente solo, lejos de su madre y sus amigos, le cohibió todo medio de defensa.
-¡Voy a morir ahora!... ¡De aquí a un rato voy a morir!... ¡No puedo mover la mano!...
En su pánico constató, sin embargo, que no tenía fiebre ni ardor de garganta, y el corazón y pulmones conservaban su ritmo normal. Su angustia cambió de forma.
-¡Estoy paralítico, es la parálisis! ¡Y no me van a encontrar!...
Pero una visible somnolencia comenzaba a apoderarse de él, dejándole íntegras sus facultades, a lo por que el mareo se aceleraba. Creyó así notar que el suelo oscilante se volvía negro y se agitaba vertiginosamente. Otra vez subió a su memoria el recuerdo de la corrección, y en su pensamiento se fijó como una suprema angustia la posibilidad de que eso negro que invadía el suelo...
Tuvo aún fuerzas para arrancarse a ese último espanto, y de pronto lanzó un grito, un verdadero alarido, en que la voz del hombre recobra la tonalidad del niño aterrado: por sus piernas trepaba un precipitado río de hormigas negras. Alrededor de él la corrección devoradora oscurecía el suelo, y el contador sintió, por bajo del calzoncillo, el río de hormigas carnívoras que subían.
Su padrino halló por fin, dos días después, y sin la menor partícula de carne, el esqueleto cubierto de ropa de Benincasa. La corrección que merodeaba aún por allí, y las bolsitas de cera, lo iluminaron suficientemente.
No es común que la miel silvestre tenga esas propiedades narcóticas o paralizantes, pero se la halla. Las flores con igual carácter abundan en el trópico, y ya el sabor de la miel denuncia en la mayoría de los casos su condición; tal el dejo a resina de eucaliptus que creyó sentir Benincasa.
FIN

1ºBD. Joseph CAMPBELL: "La aventura arquetípica del héroe" / "El monomito"

El héroe de las mil caras (aventura arquetípica del héroe)
El héroe de las mil caras es un libro publicado en 1949 por el mitógrafo estadounidense Joseph Campbell que trata el tema del viaje del héroe, un patrón narrativo que se ha encontrado en las historias y leyendas populares. Según Campbell, el héroe suele pasar a través de ciclos o aventuras similares en todas las culturas. Resumido en la tríada: Separación - Iniciación - Retorno.
Los doce estadios del viaje del héroe
Mundo ordinario
- El mundo normal del héroe antes de que la historia comience.
El llamado de la aventura - Al héroe se le presenta un problema, desafío o aventura.
Reticencia del héroe o rechazo del llamado - El héroe rechaza el desafío o aventura, principalmente por miedo al cambio.
Encuentro con el mentor o ayuda sobrenatural - El héroe encuentra un mentor que lo hace aceptar el llamado y lo informa y entrena para su aventura o desafío.
Cruce del primer umbral - El héroe abandona el mundo ordinario para entrar en el mundo especial o mágico.
Pruebas, aliados y enemigos - El héroe se enfrenta a pruebas, encuentra aliados y confronta enemigos, de forma que aprende las reglas del mundo especial.
Acercamiento - El héroe tiene éxitos durante las pruebas.
Prueba difícil o traumática - La crisis más grande de la aventura, de vida o muerte.
Recompensa - El héroe se ha enfrentado a la muerte, se sobrepone a su miedo y ahora gana una recompensa.
El camino de vuelta - El héroe debe volver al mundo ordinario.
Resurrección del héroe - Otra prueba donde el héroe enfrenta la muerte y debe usar todo lo aprendido.
Regreso con el elixir - El héroe regresa a casa con el elixir y lo usa para ayudar a todos en el mundo ordinario.
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El Héroe de las Mil Caras: El Monomito
Joseph Campbell[1904-1987] dedicó su vida al estudio a las mitologías de diversas culturas, y una de sus principales obras corresponde a El Héroe de las mil caras. En esta obra, Campbell plantea la existencia de un único mito: El Monomito.
Según Campbell, El Monomito toma distintas formas para adaptarse a la cultura, pero en el fondo mantiene una estructura única. Esta estructura esta definida por el subconsciente humano, y ha cumplido un rol fundamental en guiar a las personas en sus vidas.
El Monomito se puede descomponer en tres etapas : La Partida (o Separación), La Iniciación, y El Regreso. Cada etapa esta compuesta por varias partes, que pueden estar presentes o no, y pueden variar su orden dependiendo de la encarnación del monomito.
La Partida
La llamada a la aventura
. La historia comienza con el héroe recibiendo una llamada a la aventura. Esta llamada puede perturbar la vida cotidiana del héroe. Ademas, puede haber un heraldo que comunica la llamada.
El rechazo a la llamada. El héroe puede decidir rechazar la llamada. Esto generalmente trae sufrimiento para el héroe, que finalmente lo convence a aceptar la llamada.. Algo así le sucede a William Wallace en “Corazón valiente”.
Ayuda sobrenatural. Para poder emprender su aventura, en ocasiones el héroe puede requerir de ayuda sobrenatural. En el caso de “La guerra de las galaxias” corresponde a Obi-Wan Kenobi, y en Matrix a Morfeo. En Alicia y el país de las maravillas es el conejo que Alicia persigue.
El Cruce del Umbral. El umbral marca la división entre el mundo familiar y desconocido para el héroe . En Matrix es la sala donde Neo debe decidir entre la pastilla azul o roja.
El renacimiento. En ocasiones el héroe debe morir para pasar el umbral. En el caso de Matrix Neo muere en la matriz y renace en el mundo físico
La Iniciación
El camino de las pruebas
. Una vez que el héroe se encuentra en el mundo desconocido, debe superar una serie de pruebas que lo ayudaran a aumentar su nivel de conciencia.El camino de las pruebas. Esto corresponde a la clásica escena de entrenamiento.
El matrimonio. La ultima prueba puede representarse como el matrimonio con una figura femenina. Esto representa el dominio del héroe sobre la vida (por eso el símbolo femenino.
La mujer como tentatris. Una vez que el héroe ha expandido su nivel de conciencia, existe una desigualdad entre la verdad y su apariencia exterior que puede ser seducida por las tentaciones carnales. Como resultado el héroe puede presentar un rechazo hacia alguna figura femenina
Expiación con el Padre. El héroe se reconcilia con la figura tirana y piadosa del padre, lo que le permite a la vez comprenderse a si mismo. El Apoteosis. El ego del héroe "yo" se desintegra. Esto transporta al héroe a un nuevo nivel de conciencia, que permite al héroe sacrificarse.
La bendición final. El héroe finalmente esta listo para recibir aquello para lo cual emprendió su aventura.
El Regreso
El rechazo del regreso
. Una vez que el héroe ha logrado la iluminación, puede existir la duda o el rechazo a volver al mundo normal.
El vuelo mágico En ocasiones el héroe regresa con la bendición final escapando de algún mal.
El rescate desde el mundo normal. Para poder volver al mundo normal el héroe puede necesitar que alguien del mundo normal lo ayude.
El cruce del umbral. El héroe regresa al mundo normal y lo acepta como real.
Maestro de dos mundos. Gracias a la bendición final, el héroe ahora es el maestro de los dos mundos.
Libertad para vivir. Finalmente el héroe entrega la bendición final a la humanidad. En Matrix Neo se sacrifica para que maquinas y humanos puedan vivir juntos.


1ºBD. PROGRAMA DE LITERATURA
AÑO 2012
Ejes temáticos
I. Héroe y antihéroe. Obras: “El Cantar de Mio Cid”, “El Lazarillo de Tormes” de Miguel de Cervantes, “Flor nueva de romances viejos”
II. La Literatura y las tradiciones: “Leyendas” de G.A. Bécquer, “Don Segundo Sombra” de Ricardo Güiraldes, Los cuentos de Don Verídico” de Julio César Castro. * Se incluirá lecturas de “Martín Fierro” y de “Los partes de Don Menchaca”
III. La libertad. “Para la libertad” de Miguel Hernández, “Fuenteovejuna” de Lope de Vega. * Se incluirá la lectura de “El orejano” de Serafín J. García.

Orden en que se estudiarán los textos
(sujeto a modificaciones)

Unidad I. ANÓNIMO: “El Cantar de Mio Cid”
Unidad II. ANÓNIMO: “Flor nueva de romances viejos”
Unidad III. MIGUEL DE CERVANTES: “El Lazarillo de Tormes””
Unidad IV. LOPE DE VEGA: “Fuenteovejuna”
Unidad V. GUSTAVO ADOLFO BÉCQUER: “Leyendas”
Unidad VI. MIGUEL HERNÁNDEZ: “Para la libertad”
Unidad VII. FEDERICO GARCÍA LORCA: “Romance sonámbulo”



Prof. Carmen RAMÍREZ
Marzo de 2012



TRABAJO ESPECIAL: “Héroe y Antihéroe. El Cid y el Lazarillo de Tormes”
En la primera parte del trabajo, los alumnos estudiarán ambos personajes literarios, desarrollando de forma simultánea o posterior, una comparación entre ellos.
En la segunda parte, responderán a la siguiente consigna: ¿a quién consideras hoy día un héroe y a quién un antihéroe? ¿Por qué?

viernes, 9 de marzo de 2012


¡BIENVENIDOS AL CURSO 2012!
Como en años anteriores, en este blog podrán encontrar materiales para los distintos cursos de Literatura desde 3ºCB hasta 3ro BD, comenzando por los programas de cada curso.
¡BUEN AÑO PARA TODOS!